Imeldo, un genio a su manera

 

Presentamos varias exposiciones de Imeldo Bello García, fallecido en silencio -como a él le gustaba la vida- hace unos días. Era como un hacer sin estridencias, como si eso le confiriera más valor a su imaginación y a sus plasmaciones experimentales. Visitamos su casa en tres o cuatro ocasiones, donde la encantadora Eloísa (Elo, como la llamaba) nos obsequiaba su dulzura explicativa del significado del arte, de aquella obra distribuida de forma anárquica. En el Instituto de Estudios Hispánicos de Canarias (IEHC), brillaba cada vez que se lo proponía, cada vez que traía las muestras de su creatividad artística.

Hijo de un inolvidable maestro y artista de la fotografía, hermano de Elvira y Marcos, también fallecidos, Imeldo desgranó, sobre todo, unas riquísimas dotes de observador. El fue quien nos explicó lo que era un trampantojo. Y fue quien pidió nuestra voz para dar vida a unas espectaculares fotografías de gran tamaño de combates boxísticos. ¡Ay, Imeldo! Cómo eras, qué atrevimiento para tomar el pulso a lo que se abría ante sus ojos, desde la quietud a la violencia, desde el paroxismo a lo bucólico. César Manrique le estaba esperando en el cielo con los brazos abiertos, acaso para fundirse como aquella vez en su casa de Lanzarote que contaba con tanta fruición.

En septiembre de 2017 nos pidió la introducción de un exposición titulada ‘Untlited’ en el Museo de Arte Contemporáneo (Macew) del Puerto de la Cruz. Ese día levantó el ánimo de todos que la visitaron, entendidos más o menos del hecho artístico. En su honor, reproducimos aquel texto. Decía:

“La inmensidad artística contemporánea cuestiona el espacio autónomo del arte, aquel que está legitimado por el academicismo y la industria, abriendo sitio a diversos sentidos para la creación y el sentimiento, estableciendo así la relación entre el arte y la política, el arte y la economía, el arte y la pedagogía, por citar algunas disciplinas.

De esa forma, se promueven actitudes críticas y se intensifica la pregunta por sus prácticas. En consecuencia, la potencialidad del arte para el diálogo -damos por hecho que es constitutiva de lo estético- invita a debatir en torno a las apreciaciones que va sugiriendo en ámbitos diversos.

Llegamos así a una suerte de heterodoxia artística que, conocida la personalidad y la trayectoria de los autores que aquí comparecen, UNTITLED (Sin título), es una atinada síntesis que hace honor, además, al nombre del espacio en el que nos encontramos, un museo de arte contemporáneo.

A ver si la ‘presentación exprés’ encargada por Imeldo Bello hace honor a tan peculiar colectiva que anima la resistencia a marcharse del verano portuense, alterado esta misma mañana con truenos y relámpagos. Acaso querían anticipar el éxito de la convocatoria. Bueno, o ser, sin más, elemento medioambientalista de la cosa.

Sin ser un grupo homogéneo, sin uniones de similitud en algunos aspectos, con hallazgos y conexiones de amistad, con lazos de cariño por sus personalidades y sus trabajos,  se ha venido tejiendo y agrandando un grupo que toma esa denominación, UNTITLED, para ser cómplices  en querer exponer las creaciones  artísticas de escultura, fotografía y pintura.

Empezaron siendo  cuatro componentes: Celestino González (fotógrafo), Julio Espinosa (escultor y pintor), Pedri González (pintor) e  Imeldo Bello (pintor y fotógrafo). Pero actualmente se ha agrandado con dos nuevos componentes Paco G. Palmero (escultor y ceramista) y Alex Carballo (pintor grafitero).

¡Larga vida, artistas!

Conociendo bien a Imeldo, si se le preguntase por esta iniciativa, seguro que diría como que todo ocurre por algo que ni controlamos ni entendemos, existiendo una interconexión de grupo algo disparatada. Los encuentros han sido paulatinos porque detrás de cada uno hay chorros de sensibilidad y nos importa el acercarnos sin repelo, con nuestras diferencias.

Entonces, no pretenden tener un objetivo ni un fin. Solo llegar, sin proponérselo, a la nada e irse superando en su doble condición de personas y artistas. Y a la vez, divirtiéndose.

Los creadores expresan sus conocimientos y sus habilidades, observan e interpretan la realidad, dan rienda a la imaginación, al abstracto, a la visión insólita, al modelaje, a la sublimidad grafitera… Están persuadidos de que sus criaturas no deberían tener dueño, habría que difundirlas y divulgarlas para que los demás se beneficien, enriqueciéndose espiritualmente y ayudándoles a crecer.

¿Cómo se las arreglarán?, se estarán preguntando quienes les conocen y quienes les están descubriendo en esa colección. Hicimos pregunta periodística, picados por la curiosidad. E Imeldo respondió: “La convivencia requiere resolver las contradicciones entre la independencia individual y colectiva y es fundamental tener conocimiento para poder disfrutarnos. Inventando con creatividad producimos y construimos historias y  a la vez destruimos  nuestras cobardías constantemente y es fabuloso fantasear porque nos traslada a desarrollar conciencia, desapareciendo prejuicios implícitos”.

La respuesta podría valer para completar esta breve introducción pero la heterodoxia de la que hablamos nos inspira una breve reflexión final: la belleza, lo feo, lo grotesco, lo sublime, lo cómico, lo espléndido, y siempre, en todo caso, lo original, solo existen en la mente humana y el arte desempeña un papel determinante en su conocimiento y desarrollo.

Hagamos que se impregne, que fluya, que invada nuestros apetitos”.

Sus palabras condensan la personalidad de Imeldo Bello, algunas de cuyas piezas y cuadros conservamos. El artista, un genio a su manera, siempre estará en nuestra memoria.

El primero, Segundo

 

A Segundo Almeida, periodista deportivo, radiofonista por antonomasia, le debemos la oportunidad de abrir caminos en el ámbito deportivo de la provincia oriental y, en concreto, de Las Palmas de Gran Canaria que en aquellos años lucía con orgullo y sin discusión el liderazgo futbolístico de la Unión Deportiva Las Palmas en el ámbito del fútbol canario. El fue quien nos dio entrada en los micrófonos de Radio Atlántico, donde conducía un programa de título inolvidable, ‘Todo deporte’, en el que interveníamos regularmente, incluso durante el cumplimiento del servicio militar.

Su estilo propio, inconfundible, era el de un relator comprometido que no ocultaba el verbo encendido cada vez que la producción futbolística amarilla deslumbraba. Y no fueron pocas veces. Al revés, su fútbol técnico, depurado, dotado de apreciables movimientos tácticos de pizarra (Luis Molowny y Pierre Sinibaldi en el banquillo, casi nada) y talento individual, brilló para que el locutor se luciera, en ocasiones hasta el éxtasis. Casi cincuenta años transmitiendo goles, resultados y avatares del fútbol amarillo, más de mil partidos -alguien habrá hecho el recuento- vividos con una contagiosa vibración canaria que buscábamos con ahínco, junto a otros estudiantes portuenses, en los tiempos universitarios, cuando a La Laguna llegaban nítidamente las señales de las emisoras de la isla de enfrente. Segundo Almeida, fallecido días pasados en la capital grancanaria, contagió sus relatos a quienes nos conformábamos con la Segunda y la Tercera. Y con alguna eliminatoria copera que el bombo caprichoso otorgaba en cada ejercicio.

Era la excelencia de la locución deportiva que ya luciera cuando los juveniles, aquellos ‘diablillos amarillos’, bajo la mano de don Luis, se proclamaron campeones de España de la categoría y el renombre de la Unión Deportiva también se extendiera en la madurez de la conquista UEFA europea. Y hasta cuando narraba en Gran Canaria los partidos de la Unión Deportiva Lanzarote en campeonatos regionales.

Progresivamente, su voz se hizo icónica, sin exagerar. Tan indómita como maniática. Cuando perseguía a algún jugador, le clavaba sus aguijones críticos de manera inmisericorde. Recordemos a Justo Gilberto, a quien dejó de nombrarle en el relato (“…la lleva el 8, centra el interior derecha a la zona de nadie…”), y a Miguel Ángel, un extremo izquierdo muy veloz y de estilizado regate que terminó por desesperarle.

Introdujo en el relato e hizo comunes expresiones populares y coloquiales.  Generaciones de aficionados de todas las edades y de todos los credos seguían puntualmente sus transmisiones y el tratamiento del hecho deportivo. Lo comprobamos cuando, junto con un joven jurista no menos apasionado llamado Eligio Hernández (después Delegado del Gobierno y Fiscal General del Estado), volcamos no pocas energías en aquellas memorables controversias públicas referidas la defensa estructural de la lucha canaria como disciplina deportiva que merecía ser gobernada desde las propias islas.  Segundo Almeida, que colgó el micrófono allá por 2003, cuando había cumplido 70 años, ni siquiera vio desteñido el amarillo cuando la Unión Deportiva descendió a Segunda B. Claro que le podía a trances como ese y por eso se embarcó sin reservas en aquel proceso de transformación de la entidad en Sociedad Anónima Deportiva (SAD) ya en 1992.

El profesor Javier Domínguez, autor del libro ‘Cien años de fútbol canario’, ha destacado que Almeida era conocido por su estilo directo y combativo, y por su inquebrantable compromiso con la defensa de la pureza de la UD Las Palmas. “Fue mucho más que una voz en la radio: fue un estandarte de la libertad de expresión y la voz canaria en los partidos radiados para varias generaciones de aficionados”, ha escrito hablando de su solidez profesional y de su entrega absoluta al oficio.

“Almeida no concebía el periodismo como complacencia. Era capaz de señalar sin titubeos a quien vulnerara su máxima de limpieza y honradez en la UD Las Palmas. Con un carácter cercano y profundamente canario, hizo del acento insular y de los canarismos una seña de identidad. Su manera de narrar, cargada de emoción, fue durante años el cordón umbilical que unía a los aficionados con la realidad del partido a través de las ondas”, ha explicado el profesor Domínguez.

Por esa razón, Segundo, sencillamente, era el primero.

 

Casona Estévanez Borges

 

El pleno del Cabildo Insular trata hoy la iniciativa de declaración de interés público para que la Casona Estévanez-Borges, en la ciudad de La Laguna, catalogada como Bien de Interés Cultural y Sitio Histórico, sea destinada a un espacio de literatura y Casa Museo de Escritores, en función del acuerdo plenario adoptado democráticamente en el mandato anterior por la citada institución y respetando el legado de los escritores Nicolás, Diego y Patricio Estévanez, exponentes de la literatura de las islas en el tránsito del siglo XIX al XX. Como se sabe, la Asociación de Periodistas de Tenerife (APT), originaria y antiguamente denominada Asociación de la Prensa de Santa Cruz de Tenerife, fue fundada por Patricio Estévanez y Murphy.

 La Casona Estévanez-Borges representa un símbolo de identidad y atesora la memoria histórica de un enclave cultural en la ciudad universitaria de La Laguna, Patrimonio de la Humanidad, que fue residencia de escritores, tertulia literaria y gabinete de arte, con el taller del artista canario Francisco Borges Salas (1901-1994). Fue adquirida a los herederos de la familia por parte del Cabildo y con participación económica del Ministerio de Fomento, tras décadas en rehabilitación y sin planificación de uso y destino, se anunció por parte de la Consejería de Cultura que sería “anexo” del centro de fotografía del TEA, desconsiderando así el valor patrimonial y literario que representa la Casona y el Almendro que aún se conserva en restauración, y que forma parte del imaginario romántico de la poesía canaria y de la letra del himno oficial de Canarias.

Como ya se ha indicado en la revista ‘Trasdemar’ y en varios trabajos de los mentores de la iniciativa, la Casona Estévanez-Borges fue construida alrededor de 1.735 por la familia Meade, de ascendencia irlandesa, siendo habitada por José Murphy y Meade, personalidad singular que defendió la capitalidad de Santa Cruz de Tenerife para el archipiélago canario, su papel como lugar de encuentro literario fue decisivo, con la presencia de figuras como Sabino Berthelot, Vicente Blasco Ibáñez, Adolphe Coquet o Leopoldo O`Donnell, Valentín Sanz, Agustín Guimerá, Gil-Roldán, Teobaldo Power y Alfonso Dugour.

La Casona ha sido visitada por personalidades de la cultura de la época y entraña la singularidad para ser destinada a la literatura, como muchas otras Casas Museo incluidas en la red estatal y que integran la Acamfe (Asociación de Casas Museo y Fundaciones de Escritores) gestada desde 1993, pudiendo integrar de modo mixto la ubicación de salas para fotografía y el espacio de Casa Museo, contando con más de quinientos metros cuadrados construidos y doce mil metros cuadrados de finca donde se hallaron bienes arqueológicos aborígenes. Ubicada en la parada del tranvía de la Curva de Gracia, se halla estratégicamente cercana a institutos de bachillerato, Universidad y centros vecinales y ciudadanos, por lo que su destino como lugar polivalente para la cultura, el arte y la literatura es deseable y necesario, estimulando el encuentro con los representantes del panorama de las letras contemporáneas y mejorando la oferta cultural de la ciudad de La Laguna, de la isla de Tenerife y del archipiélago de Canarias.

La APT se ha sumado a a la petición para que la Casona Estévanez-Borges sea declarada de uso como espacio museístico y literario, acorde a su valor como residencia de los escritores Nicolás, Diego y Patricio Estévanez, además de su declaración aprobada como Bien de Interés Cultural, categoría de Sitio Histórico, realizada en 2014 con su inclusión en el catálogo del patrimonio cultural de Canarias.

D E M O R A S

 

No era una reunión más la del pasado lunes en Madrid para tratar la demora en los pagos a las agencias de viajes  de las denominadas tarifas de servicio (service fees) por parte de algunas compañías aéreas, vía ayuda de la Administración. Aquí, ya se sabe: el sector turístico va viento en popa, los récords se suceden al galope pero todo el mundo espera por las ayudas de las instituciones públicas. Y claro, entre procedimientos y documentos que faltan, más la exasperante lentitud burocrática y la falta de liquidez, hay fases en que se acumulan los impagos y se complica la cuestión.

A la reunión asistieron representantes de Confederación Española de Agencias de Viajes (CEAV), junto con los de  la Agrupación Empresarial de Agencias de Viajes de Baleares (AVIBA) y la Asociación Canaria de Agencias de Viajes y Turoperadores (ACAVYT). Coincidieron en denunciar los retrasos por parte de algunas aerolíneas  correspondientes a los vuelos subvencionados a residentes en Canarias, Illes Balears, Ceuta y Melilla.

Según publica el digital tourinews.com, los representantes del sector trasladaron al secretario general de Transportes, Benito Núñez; y al director general de Aviación Civil, David Benito,su inquietud su inquietud y lamentaron la problemática que envuelve a la gestión de las bonificaciones al transporte aéreo, destacando la "falta de transparencia en la liquidación de estos importes".

Desde la Confederación se ha subrayado que el pago de los service fees representa un porcentaje relevante, cercano al 16% del margen bruto de las agencias de viajes, por lo que los retrasos en su abono pueden generar tensiones financieras en el sector. En este sentido, la CEAV ha advertido de que esta situación podría llegar a comprometer la conectividad de los pasajeros residentes si no se corrige.

“No entendemos que haya aerolíneas que todavía tienen un retraso de más de doce meses, mientras que otras tienen retrasos asumibles y entendibles por parte de las agencias. No podemos permitir que el sistema de liquidación sea tan inconsistente y castigue tanto a la liquidez de las agencias”, ha remarcado Ignacio Poladura, presidente de ACAVyT. "Hemos resaltado el papel estratégico y vital que juegan las agencias de viajes de ambos archipiélagos para garantizar la conectividad de los ciudadanos. Sentimos que nuestras posturas se acercan y el mensaje ha calado: las agencias no podemos ser rehenes de esta situación", ha añadido Pedro Fiol, presidente de AVIBA.

Por su parte, el secretario general de Transportes ha señalado que no existe ningún desfase en los pagos por parte del Ministerio, y ha aclarado que el abono de los service fees por parte de las aerolíneas a las agencias debe realizarse de forma inmediata, y no está condicionado a los pagos de la Administración a las compañías aéreas. Asimismo, el director general de Aviación Civil se ha comprometido a organizar un workshop formativo (taller o curso intensivo, práctico e interactivo dirigido a las agencias de viajes), con el objetivo de aclarar dudas operativas y mejorar el conocimiento de los procedimientos relacionados con la gestión de estas bonificaciones.

Productoras a ordeñar

 

La zafra de las productoras, por emular algún dicho antiguo cuando se tomaba alguna decisión relevante que iba a repercutir en el desenvolvimiento cotidiano y generaba supuestos beneficios para ciertos colectivos profesionales.

El compañero Paco Almagro nos acerca a la cruda realidad de lo que ocurre en el ámbito del periodismo y la comunicación en las latitudes más cercanas en un texto días pasados publicado en elblogoferoz.com, cada día más visitado por cierto. Almagro se ocupa de las productoras que vienen a ser empresas especializadas (no importa pequeñas o medianas) en la creación, planificación, gestión y ejecución integral de contenidos visuales y sonoros, como películas, documentales, anuncios y confección de programas, por lo general de entretenimiento. Abarcan desde la concepción de la idea (preproducción), el rodaje (producción) hasta la edición final y montaje (postproducción).

El bloguero se refiere al baile de los presentadores, a los excesos laborales y a las precarias condiciones en que muchos trabajadores de las productoras desarrollan su cometido. Por emplear las expresiones de Almagro: “…Más horas que un tonto, con miles de kilómetros semanales a sus espaldas, mal comidos, mal dormidos y poco re conocidos”.

Luego se formula una pregunta, la gran cuestión: ¿Y quién vigila? Porque, claro, “algunas productoras de televisión, llegadas a estas tierras al calorcito de jugosos y millonarios contratos de producción de contenidos para lo público, no dudan en putear de mala manera a sus empleados sin que nadie les tosa”. Parece que el desequilibrio territorial se inclina a favor de Gran Canaria, de forma cada vez más acusada.

Y ahí se abre entonces un escenario en el que se mezclan los horarios, las liquidaciones injustas y hasta la mismísima salud mental. “Todo el mundo lo sabe -escribe Almagro- pero nadie abre la boca. Nadie quiere saber nada. Nadie quiere –por lo que parece– meterle las cabras en el corral a estas productoras que vienen a ordeñar todo lo que puedan de sus onerosos contratos públicos, puteando a sus empleados, obligándoles a comer en sus puestos de trabajo (mientras editan un reportaje que él mismo ha grabado esa mañana, junto a otros dos o tres más). Empleados que computan horas extras por un tubo, pero que nadie se las paga. Empleados, buena gente y mejores profesionales, que acaban aburridos de la explotación que sufren en suscarnes y acaban abandonando la empresa y, lamentablemente, el sector. Empleados que, en algunos casos, son chantajeados para que firmen un documento en blanco, por si hay que echarlos más adelante con cuatro perras. Empleados que, al irse, acaban llevando a las productoras al juzgado para sacar al final unos pocos de miles de euros que tienen que repartir con abogados y procuradores”.

Dsolador panorama, desde luego. A quienes venimos luchando desde hace años por mejores condiciones sociolaborales en el sector, este marco es preocupante. Y lo siguiente también. Es una triste historia que se va escribiendo como un ‘blues’  repetitivo que se apaga hasta aburrir.

Así, no es de extrañar que haya profesionales en manos de psicólogos, destrozados y destrozadas, sin querer saber nada de un medio que les apasionó en su día y de un sector que se desangra, por mucho que saquen pecho por ahí, presumiendo de contratos efímeros para producciones de cine y tele que, al acabar, manda a todo el mundo proa al marisco.

Paco Almagro concluye atinadamente: “El que pueda, sepa y tenga ganas, que le eche un ojo a la cosa y le ponga orden y mesura”. Porque el Informe anual de la Plataforma del Consejo de Europa para reforzar la protección del periodismo y la seguridad de los profesionales recoge que

“España se sitúa entre los Estados europeos con condiciones laborales “muy malas y precarias” para los periodistas, junto a Croacia, Grecia, Hungría, Malta y Rumanía”

 

Cuerpos de luz, madre e hija

 

Marta y Vivian, madre e hija, dialogan en ‘Cuerpos de luz’ para brindar por la naturaleza, como si disfrutaran de territorios que recorren los territorios de memoria y transformación. Marta Ruiz de la Fuente (madre) y Vivian Bellido (hija) exhiben una atractiva colección en la sala Eduardo Westerdahl del Instituto de Estudios Hispánicos de Canarias en el Puerto de la Cruz. Utilizan la fotografía y la materia orgánica y van explorando un espacio donde, al final, lo visible y lo invisible se encuentran.

El profesor Nicolás Rodríguez Munzenmaier, ex presidente de la entidad, presentó su obra “fruto de una meditada reflexión y un elaborado proceso de creación”.

En efecto, Marta tiene en la naturaleza su origen y la base de la memoria. Tras la pérdida de un drago al que estaba profundamente vinculada, conserva su corteza y la transforma en homenaje. Rodríguez explicó que la autora es consciente del alto valor simbólico y cultural de la especie,de crecimiento lento y longeva, la cual tenía propiedades mágicas para los aborígenes y era también muy apreciada en la antigua Roma y durante la Edad Media.

La artista se recrea en las pieles del árbol que, tratadas y ensambladas, se convierten en paisaje y símbolo de continuidad. Marta Ruiz de la Fuente transforma la materia. ¿Cómo? En sus piezas conviven tierra, textura y tiempo, desnudando la belleza que permanece, incluso, en la pérdida. Nicolás Rodríguez habló de un acercamiento totalmente original, novedoso y atractivo en la pulsión existencial que interpreta la artista. Como si quisiera resucitar la esencia vegetal y orgánica en un loable propósito de reavivar su propia condición artística.

Vivian Bellido, por su lado, explora el cuerpo como umbral, interesada en el instante en el que la piel deja de ser límite y se reconoce como vibración, como energía visible. Luz, intimidad y movimiento inspiran y revelan lo invisible. Surgen entonces imágenes que hacen viajar sin hablar. Belleza, dignidad y fuerza que emergen cuando el cuerpo es visto sin juicio. El cuerpo, siempre un misterio.

El diálogo va discurriendo entre esos territorios de memoria y transformación. Marta y Vivian, madre e hija, no solo brindan por su compenetración sino que plasman en sus composiciones, materiales y fotográficas, la belleza que se percibe en los ‘Cuerpos de luz’ que invitan a una contemplación placentera.

 

 

Prepotencia, antipolítica

 

Vivimos -sufrimos- una época de desencanto. La guerra -la enésima guerra- se va cobrando vidas y recursos. A los señores de la guerra, a los jerifaltes inescrupulosos, les da igual. Ellos son conscientes de que todos perdemos. Bueno, ellos quizá un poco menos. La humanidad se destroza a sí misma. Bombardea, estalla, cuanto menos quede, mejor. Y a este paso, quedará poco. Como que ya planean -en Gaza, por ejemplo- urbanizaciones y resorts de lujo. Para disfrutar, se permiten insertar paisajes idílicos en los reclamos promocionales. Codiciosos es un piropo. Maldita sea la barbarie.

El problema es que todas las eras del desencanto generan su propia sátira. Y entonces, cuando la confianza se erosiona, como escribía días pasados el ensayista, poeta y catedrático de Literatura por la universidad de Granada, Luis García Montero, “la política deja de ser vista como instrumento de convivencia y pasa a ser caricaturizada como un oficio menor”.

Es ahí donde se desata la confusión. Las bombas, la munición, los drones y el fuego de las guerras, la destrucción, en suma, adquiere ese nivel de desconcierto y escepticismo que te hacer mover la cabeza, mirar al vacío, pensar en hijos y nietos y rumiar que no hay solución. Que el juicio final está cada vez más cerca. Aquella confusión se va agigantando y en nuestro país, entre informaciones de conflictos bélicos, las lides electorales, las descalificaciones nuestras de cada día y las negociaciones para repartirse el poder, incentiva la cultura política basada en la confusión. 

El diagnóstico lo hace eñ mismo García Montero. Y es bastante certero: “El populismo -dice- confunde la libertad con el desprecio a la política, algo que no solo anima a la abstención, o a la mala fama de los representantes públicos, sino que llega incluso a identificar la rebeldía con el autoritarismo. Los partidarios de la antipolítica ofrecen su prepotencia como una ética de la insumisión. Así que todo se confunde”,

 

El cúmulo de circunstancias que incide en el desprestigio de la política -el que esté libre de pecado, que arroje la primera piedra- va haciendo cada vez más irrespirable el ambiente. Un descrédito al galope tendido, el empleo sistemático e impune de la mentira en muchos discursos  -los incumplimientos programáticos se han convertido en pecados políticos veniales- y otros intereses perversos que también afectan al universo mediático, hacen que el sistema se tambalee. Cierto que gobernar no es un ejercicio de pureza monástica. Al contrario, es administrar tensiones reales en sociedades plurales. También es verdad que la ingenuidad no construye estabilidad y que la rigidez no produce acuerdos.

Por eso, hay que defender siempre el respeto, la convivencia y la tolerancia. Respeto, sobre todo, a la Constitución, al Estado de derecho y las reglas de juego. Respeto a los acuerdos y a la justicia social. Ahora vienen algunos a reescribir la historia, a anular conquistas sociales, a modificar culturas y a introducir hábitos o medidas que, en el fondo, son retrocesos. 

El nuevo orden mundial, o así lo llaman, no puede ser eso. Salvo que se acepte, sin más, la ley del más fuerte. En nuestro país y en cualquier lado. El desencanto solo alimenta la barbarie. Y la prepotencia de la que se alardea es el pórtico de la antipolítica.

LA IA EMPIEZA A SER IMPRESCINDIBLE

 

La comisión de Digitalización, Innovación, Transparencia, Participación Ciudadana y Buen Gobierno Local -por pomposidad en la denominación, que no sea- de la Federación Española de Municipios y Provincias (FEMP), presidida por Alejandro Toquero, alcalde del municipio navarro de Tudela, dio a conocer días pasados una Guía Práctica y Políticas de Uso de la Inteligencia Artificial (IA) en el ámbito de las entidades locales. Toquero y técnicos jurídicos de la Federación han coincidido en la relevancia de aplicar las ventajas de esta herramienta, “que ha venido para quedarse”, a las dinámicas de actuación de ayuntamientos, diputaciones cabildos y consells.

La elaboración de la guía fue impulsada desde esta comisión de la FEMP con el objetivo de ayudar a conjunto de los gobiernos locales a entender la IA, los diferentes procesos para su implementación y los casos de uso que ya estuvieran operativos y pudiesen servir como referencia.

Según informa la propia FEMP, en los próximos años los ayuntamientos “vamos a tener que implementar herramientas de trabajo y servicios vinculados a la IA que hoy en día todavía no existen”. Por ello, Toquero ha advertido que, “se trata de estar atentos, de no bajar la guardia y tener la capacidad de dar respuesta a las preguntas y soluciones con la mayor inmediatez posible, a medida que se presenten”.

Ha asegurado que el objetivo que persigue la aplicación de estas nuevas herramientas es “compartir y hacer partícipes a nuestros vecinos de los logros y avances en cualquier proceso que suponga mayor eficiencia y facilidad en la relación entre el ciudadano y la administración”. Y ha añadido que, “este proceso imparable exige que vayamos todos de la mano. Tenemos una oportunidad excepcional para que los gobiernos locales sean de verdad gobiernos de proximidad y los ciudadanos asuman un protagonismo más proactivo y decisivo”.

Fuentes de la FEMP señalaron que la guía presentada nace con el fin de cumplir ambos objetivos, porque “se basa en la seguridad jurídica y en la implementación de una nueva tecnología, una herramienta poderosa que no podemos obviar”.

También subrayaron el carácter transversal de los procesos de digitalización en las organizaciones y la necesidad de colaboración y coordinación interadministrativa cuando se trata de los usos de la IA. En este caso, ha apostado por el uso de plataformas comunes, compartidas y estandarizadas que faciliten “la implementación y el mantenimiento sostenible y eficiente de las soluciones basadas en la inteligencia artificial”. Así, han asegurado, “se puede garantizar la implantación de la IA de manera uniforme y equilibrada y evitar la fragmentación tecnológica en el conjunto del territorio”, reduciendo también las diferencias en derechos y servicios.

La conclusión es clara: la llegada de la IA a las administraciones locales es un hecho que puede ser determinante en su modernización. ¿Reducirá burocracia? Es la gran pregunta, ahora que arrecian las quejas porque se aproxima una nueva convocatoria electoral y todo el mundo tiene prisa.  Según explicaron, la Guía práctica y políticas de uso de la IA en las entidades locales es una publicación creada con el objetivo es servir de referencia para la totalidad de los gobiernos locales en la implementación de la inteligencia artificial en sus procesos, con independencia del tamaño y el grado de madurez tecnológica del municipio.

Periodismo, resistir

 

En ‘La batalla del río Neretva’, película dirigida el 1968 por el croata Velko Bulajic, hay una escena en la que una compañía de partisanos se va pasando de manos un papel manuscrito supuestamente firmado por Josip Broz Tito, con una sola palabra: “Resistir”. Quizá el término, una suerte de consigna, haya inspirado al prestigioso periodista salvadoreño, Carlos Dada, fundador y director de ‘El Faro’, quien durante la Memorial Lecture, pronunciada días pasados en el Instituto Reuters para el Estudio del Periodismo de la Universidad de Oxford, señaló: “La información es disidencia. La verdad es disidencia. Y la producción rigurosa de información se considera peligrosa. El periodismo es resistencia”.

Su interpretación se considera determinante a la hora de evaluar el deterioro de las instituciones democráticas en distintos países, la expansión de liderazgos populistas y el incremento de la presión política sobre los medios de comunicación, tres factores que han situado al periodismo en una auténtica encrucijada: decidir entre la protección de sus intereses empresariales o el mantenimiento de la función de fiscalización o vigilancia del poder. Dada defendió la vigencia de una premisa: la búsqueda de la verdad se está convirtiendo en una actividad incómoda para el poder. 

 

Durante su intervención, ha advertido que el periodismo atraviesa una etapa marcada por la creciente criminalización de la profesión en diversos países, la proliferación de campañas de descrédito contra los medios y la utilización de herramientas tecnológicas para vigilar o intimidar a periodistas. Veamos algunos datos: según datos del ‘Committee to Protect Journalists’ citados en su conferencia, 2025 ha registrado un récord de 129 periodistas y trabajadores de medios asesinados en el mundo, un indicador del deterioro global de las condiciones para ejercer la profesión.

Según detalló, los regímenes autoritarios suelen basarse en narrativas construidas a partir de verdades parciales o afirmaciones falsas, por lo que cualquier actividad orientada a verificar hechos y documentar información verificable se convierte en un obstáculo para esos proyectos políticos.

El director de El Faro ha definido la verdad periodística como el resultado de un proceso editorial de verificación de hechos, en contraste con la mentira entendida como la difusión deliberada de afirmaciones falsas con intención de engañar. A su juicio, la expansión de narrativas basadas en la manipulación informativa ha incrementado la importancia del trabajo periodístico precisamente en aquellos contextos donde se intenta desacreditarlo.

La intervención también ha abordado el impacto de las plataformas digitales en la comunicación política contemporánea. Según la versión ofrecida por ‘Laboratorio de periodismo’, defendió que el periodismo debe asumir una función de documentación y testimonio en momentos de deterioro democrático. Citando al dramaturgo y expresidente checo Václav Havel, señaló que la búsqueda de la verdad puede convertirse en una forma de disidencia en contextos donde el poder intenta imponer una única narrativa pública.

Por esos vericuetos transitó Dada hasta concluir que el periodismo de nuestros días ha de ser considerado como un ejercicio de resistencia. Aunque la profesión no pueda resolver por sí sola las crisis institucionales actuales, el periodista ha sostenido que la documentación rigurosa de los hechos y la preservación de testimonios constituye una contribución esencial para que las generaciones futuras comprendan los procesos políticos y sociales que definen el presente. De ahí el valor del principio: resistir. Como instruyera Tito. El periodismo es resistir.

Taoro

 

Todos los que conocieron su etapa de esplendor convergen en que fue una escuela inigualable, un centro avanzado de la industria turística, situado, además, en un enclave singular. Hoy reabre sus puertas, tras una rehabilitación sustantiva que lo eleva a la máxima categoría turística, el que ahora se llama Gran Hotel Taoro. Un hecho histórico (Permitan abrir un paréntesis para rendir tributo a todos los empresarios y profesionales que se curtieron allí y dignificaron un establecimiento que superó adversidades de siniestros y se reconvirtió en un casino, el único gestionado por una administración pública cuando, con la recuperada democracia, el juego fue legal, autorizado y regulado).

El Taoro, aún en sus fases más críticas y deplorables, que las ha tenido, siempre fue una seña de identidad del municipio y del destino turístico al que se abonó, de forma indeclinable, tras los escarceos y tímidos intentos, después de la Segunda Guerra Mundial, allá en los finales de la década de los cincuenta del pasado siglo. La propaganda de ahora habla de refugio urbano de lujo y de estandarte de la cultura y memoria del Puerto de la Cruz. Su reapertura significa, además de la recuperación de una joya arquitectónica, el renacer de un lugar que forma parte del acervo sociocultural portuense, tinerfeño y canario.

El flamante Gran Hotel Taoro cuenta con 199 habitaciones y suites, cinco restaurantes con propuestas firmadas por chefs reconocidos internacionalmente, un lobby bar, y un ‘wellness center’ (salud) firmado por la exclusiva marca de cosmética Anne Semonin. El conjunto ha sido concebido para el viajero contemporáneo que busca equilibrio entre legado histórico, excelencia en el servicio y experiencias personalizadas, proyectando la esencia del hotel hacia una nueva era. Erigido en Puerto de la Cruz, reconocido por su rica arquitectura histórica, su vitalidad cultural y su gastronomía local, supone el escenario perfecto para descubrir la auténtica esencia del norte de Tenerife.

La sociedad ‘Tropical Hoteles’ ganó la licitación convocada por el Cabildo Insular de Tenerife, propietario del inmueble. Ya hemos escrito que el Gran Hotel Taoro viene a cualificar la oferta socioturística de la localidad portuense y de las islas. Desde hace años, incluso desde otros cometidos públicos, abogamos por ese hecho a sabiendas de que era primordial para promocionar adecuadamente y captar segmentos de mercado, Ahora, precisamente, en una coyuntura mundial de máxima incertidumbre, el establecimiento resurge seguro que con el propósito de sus mentores de devolver al esplendor original y reverdecer laureles, hasta consolidar un sello propio y vanguardista que trascienda fronteras y sea un emblema que combine excelencia, innovación y sostenibilidad.

El Gran Hotel Taoro tiene que ser un icono. Si fue el primer gran hotel de lujo de España, diseñado por el arquitecto francés Adolphe Coquet, si desde sus orígenes, albergó a viajeros ilustres, realeza, políticos, personajes públicos, si albergó una cena/reunión para seis jefes de Estado europeos en 1985 con motivo de la inauguración del Astrofísico (IAC), ahora debe escribir nuevas páginas en consonancia con las exigencias y experiencias de la sociedad e industria turística de nuestros días. Es una nueva etapa de su riquísima historia, al frente de la cual estará un competente profesional de la dirección hotelera como es Gustavo Escobar a quien solo hay que desearle mucha suerte en su cometido.

Felicidades a todos y mejor porvenir.